Из танца - танец

Когда человек приходит в танцевальный класс, достаточное долгое время его основной целью является точное повторение движений преподавателя.

На достижение этой цели уходят многие и многие часы тренировок. А так ли важна идентичность ваших движений с теми, что показывает учитель? Ведь в основном люди ходят на уроки танцев для того, чтобы просто свободнее чувствовать себя в клубе, быть увереннее, стройнее и просто знать свое тело. Разумеется, для коллектива, который после разучивания всех движений и связок будет выступать на сцене, важна синхронность, но обычный человек вполне может позволить себе позволить импровизировать – исполнять движение в те же мгновения, когда оно рождается в голове.
Многие преподаватели столичных студий сами настаивают на том, чтобы их ученики показывали выученный материал в своей, индивидуальной манере. Андрей, занимающийся в известной столичной танцевальной школе, рассказал о форме урока, которую практикует его учитель: «В конце занятия нам просто предлагается показать все, что мы на данный момент знаем именно в виде некой импровизации, где нет четкой очередности движений и важно только то, как ты слышишь музыку и владеешь телом». Но не все хореографы приветствуют вольность на своих уроках. К примеру, Екатерина, тренирующаяся у «Миража», не вспомнила ни одного занятия, где бы ей удалось вставить что-то от себя. Хотя такая форма обучения также не исключает импровизации в будущем, ведь в спонтанном танце важна техника, которая отрабатывается на уроке. Без нее человек будет выглядеть неуклюже.
Сторонницей техничной импровизации является и хореограф Валентина: «В этом деле без практики не обойтись. Даже если у человека абсолютный слух, и он чувствует музыку лучше многих, в свободном движении он может выглядеть нелепо. Без четких движений и основополагающих схем не получится качественного танца. А подготовленному человеку для импровизации необходимо воображение и главное: «танцевать» связки, а не «делать» их. В принципе, на своих уроках я поощряю личное отношение к движению, но в любом случае, сначала ставлю людям технику исполнения».

Можно сказать, что импровизация – высшая форма танца. Она включает в себя абсолютное знание и владение своим телом, развитое чувство ритма, понимание характера музыки, раскрепощенность и, конечно же, фантазию. Есть две составляющих мгновенного танца - это музыка и личное эмоциональное отношение к ней исполнителя. Эти составляющие рождают душевность во время танца. Именно полная отдача танцу, а не пустое заучивание движений, важна в импровизации. Особенно заметно это в длительных номерах. Так, Зарина, преподаватель восточных танцев, вспомнила о своем визите в Египет, где танцовщица, исполняя продолжительный танец, уже через несколько минут впала в медитативное состояние. «Это естественно, - говорит Зарина, ведь невозможно запомнить и повторить такой долгий номер! А под восточную музыку, выполняя плавные движения, не удивительно, что разум «отделяется» от тела, когда движение идет изнутри и теряется чувство реальности. Однако в таких случаях танцовщице необходим высокий профессионализм. На подобных выступлениях, как правило, играет «живая» музыка и музыканты зачастую подстраиваются под девушку. Происходит единение оркестра и танцовщицы, которое оказывает просто гипнотическое воздействие!» Восточные танцы, к слову сказать, почти единственное направление танцев, в котором импровизация возможна только на самых высоких ступенях мастерства. Ведь здесь присутствуют специфические движения, свободно исполнять которые можно только после упорных тренировок. Кроме того, необходимо знать музыку, под которую предстоит танцевать, так как восточная музыка имеет ряд особенностей, которые, если не знать о них заранее, трудно будет грамотно обыграть.
Помимо индивидуальной (или сольной) импровизации существует и контактная, в которой участвуют двое и более партнеров. Во время исполнения они становятся цельным организмом, взаимодействуя друг с другом. Каждый партнер раскрывается и подхватывает движения, предложенные другими участниками. Люди двигаются естественно, без напряжения, концентрируясь только на танце и отрешаясь от окружающего мира. Такая манера исполнения доставляет необыкновенное удовольствие всем, кто в ней задействован – и партнерам и зрителям.
Способность человеческого мозга во время танцевальной импровизации концентрироваться исключительно на восприятии музыки давно взяли на заметку врачи. Некоторые особенно продвинутые психотерапевты предлагают спонтанный танец как терапию от излишней застенчивости. И добиваются в этом неплохих результатов! Ведь человек избавляется от мышечного напряжения, от страха перед мыслью, что у него «может что-то не получиться и все будут смеяться». Такое напряжение возникает как защитная реакция на неизвестное движение почти у всех людей. Работает инстинкт самосохранения, уберегающий от возможных травм. Однако, как правило, человек в состоянии преодолеть напряжение самостоятельно. Но если он излишне робок, без помощи не обойтись. Именно в таких случаях и рекомендуется терапия танцевальной импровизацией. А после того как исчезает так называемый мышечный заслон, излечивается и душа. Врачи, кстати, советуют сначала «протанцевать» движения в уме, а потом постараться повторить. И, главное, не паниковать, когда не все сразу получается.
В любом случае, даже если поначалу возникают сложности, нельзя зацикливаться на неудаче, замыкаться в себе. Наоборот, необходимо расслабиться и попробовать отдаться ритму, слышать его и дать волю телу. Стас, преподающий хип-хоп, настоятельно рекомендует учиться слушать мелодию, понимать ее, предугадывать ее развитие. С опытом приходит практически безошибочное просчитывание ритма. «А мы, преподаватели, на своих уроках обязаны научить учеников универсальным связкам, которые они потом смогут употребить. В какой-то мере мы учим именно чувствовать музыку, а не просто повторять движения на “раз-два-три”».

Очевидно, все сходятся во мнении, что для умелой импровизации необходима элементарная техника. Это, конечно, не касается клубов, куда приходят для снятия напряжения. Там можно танцевать так, как вам удобно, не заботиться о совершенстве движений. Но в направлениях, где присутствуют узнаваемые связки, без поставленной техники и знания схем лучше не импровизировать. Впрочем, здесь не обойтись и без вдохновения. Ведь именно оно гарантирует яркое исполнение, способное заворожить всех окружающих. Танец безмолвен и единственная возможность выразить свои чувства в нем – это вложить душу в движение.
В танцевальных студиях давно преподают искусство танцевальной импровизации. Импровизация позволяет человеку любого возраста с любыми физическими возможностями творчески реализоваться, раскрыть свою индивидуальность. И если вашей целью является не просто научиться исполнять связки того или иного стиля, но и вложить в движение душу, воспользоваться преимуществами умения двигаться под музыку свободно и творчески, если ваша цель - сделать из танца Танец, вам непременно нужно учиться импровизировать.