история

Манипури - лёгкий грациозный танец, по сравнению с танцами других классических школ имеет меньше символических жестов и движений (мудра). Он близок народным образцам танцевального искусства Индии.

Занавес открывается и на сцене стоят  люди. Спины их ссутулены, колени подогнуты, руки свисают от плеч плетьми, головы подбородком упираются в грудь. Они потихоньку оживают начинают двигаться и через некоторое время движения их наполняются изяществом, грацией, шармом. Осанка стала ровной, будто вместо позвоночника им вставили лом, подбородки выстрелили вверх, а ноги и руки выполняют каждое движение танца в совершенстве. Эти люди может быть даже бы улыбались и смотрели бы друг другу в глаза, ощущали бы влажные, от волнения, ладони друг друга, даже сквозь тонкие белые перчатки. Они может быть даже любили бы друг друга, но за грань танца они не выходили не на миг.

Свободный танец (также пластический, ритмопластический) — возникшее в начале ХХ века движение за освобождение от конвенциональности прежнего балетного театра и слияние танца с жизнью. Свободный танец стоял у истоков танца ХХ века; в нем были сформулированы принципы, на которых отчасти основывались танец модерн и джаз-модерн, контемпорари/contemporary, и даже буто и контактная импровизация.
Создателей свободного танца объединяло не только желание превратить его в высокое искусство, имеющее равный статус с музыкой или живописью, но и особое мировоззрение. Все они в той или иной степени восприняли идею Ницше о танце как метафоре свободы и танцоре как воплощении раскрепощенного и творческого духа. Для основателей свободного танца танец стал особой философией, от которой они ожидали трансформации жизни. Айседора Дункан (1877—1927) мечтала о новом человеке, для которого танец будет так же органичен, как и другие повседневные дела, о женщине будущего — обладательнице «самого возвышенного разума в самом свободном теле».

Много лет прошло со дня смерти сексапильнейшей Маты Хари. Как известно, эта женщина обладала не только выразительно-яркими внешними данными, но и талантом выведывать у очарованных ею мужчин государственные тайны. Окруженная ореолом таинственной красоты, Мата Хари и после смерти продолжает волновать сердца миллионов мужчин. Свидетельство тому - чрезвычайное происшествие с мумифицированной головой шпионки, все эти годы бережно хранившейся в формалине среди других экспонатов Парижского музея анатомии.

РЕСПУБЛИКИ КАВКАЗА И ЗАКАВКАЗЬЯ.

Это цитаты из книги Л.Н. Грикуровой «Осетинские танцы» (Орджоникидзе, из-во «Ир», 1963).
Народное хореографическое искусство – одно из ярчайших проявлений национального творчества, воплотившего в себе отдельные стороны этических и эстетических представлений людей.
Искусство танца неразрывно связано с музыкальным, а нередко и песенным творчеством; оно представляет собой национально-своеобразную форму синтетического искусства и с древнейших времен занимает важное место в жизни различных народов.
На Кавказе наряду с музыкально-поэтическим искусством танец издавна был необходимой принадлежностью почти всех народных празднеств, связанных с древнейшими языческими, а позднее и христианскими верованиями. Он являлся излюбленным видом развлечений молодежи на свадебных, семейных торжествах, на общественных празднествах.

Движение — форма существования любви

В Лондоне при неуемных аншлагах, ахах, вздохах и стонах обычно сдержанной толпы прошли гастроли всемирно известного шоу «Танго для двоих» (художественный руководитель, создатель коллектива и его бессменный премьер потрясающий танцор из Буэнос-Айреса Мигель Анхель Зотто). В столице Британии, в театре «Пикок» на улице Кингзвей, гастролеры давали двухактный спектакль «Аргентинское танго». Почти три часа очаровывающего действа на сцене — и ни единого слова, а только музыка, танец и темперамент. И в финале зал этих сверхуравновешенных, прагматичных и даже апатичных англичан был взведен в пике неутоленного неистовства... Умейте жить и проживете...

Французы говорят: " Кто был в Париже и не посетил Мулен Руж, тот не сможет до конца понять, что же такое Париж". Ведь Мулен Руж -- это тоже часть истории Парижа, это больше, чем мелодраматическая история, рассказанная в одноименном фильме, это -- символ. Символ сбывшихся и несбывшихся надежд, разбитых и соединившихся сердец, творчества и порока, красоты и безобразия.

Самый высокий холм Парижа — Монмартр. До середины XIX века он был известен своими виноградниками и мельницами. Ныне на Монмартре осталась только одна, но зато самая узнаваемая — Красная мельница (от редактора — в действительности, на Монмартре по меньшей мере две мельницы — причем одна из них настоящая — Мулен де ля Галет), в переводе — "Мулен Руж", известное на весь мир кабаре с феерическим танцевальным шоу и, конечно, знаменитым традиционным французским канканом.

Бранль (от фр. branler — двигаться, шевелиться, колебаться) — французский народный танец, предположительно появившийся в эпоху раннего средневековья.

Бранли были широко известны и исполнялись повсеместно на народных и церковных праздниках, причем в каждой области Франции существовал свой набор наиболее популярных бранлей. Изначально эти танцы исполнялись под речитативное, монотонное пение танцующих или аккомпанемент из одного-двух самых простых инструментов. В случае если танец сопровождала песня, ее сюжет был тесно связан с сюжетом бранля и отражал происходящее.

"Хотите узнать о мужчине самое важное? Потанцуйте с ним! И вам не придётся есть собаку или пуд соли. Один короткий немудрящий танец расскажет, каким мужем, любовником, другом будет ваш ухажёр. Да и будет ли?" - Так говорила Снежана, моя соседка по купе, большая любительница танцулек, дискотек и вечеринок. По образованию рыжекудрая 35-летняя красотка-психолог. Очень интересуется разными сценариями психотренингов и об одном таком - танцевальном, который значительно повлиял на её судьбу, она поведала мне.
Мы обе ехали в Питер на семинар по нейролингвистическому программированию - ныне модному направлению в психологии. Время девать было некуда, и я училась у попутчицы танцевать по-новому. Прямо в тесном купе, не отрывая весьма внушительную "недвижимость" от вагонной полки.

Homo swinging

Homo swinging (человек свингующий) является довольно новой эволюционной формой homo dancius (человека танцующего).

Человек танцующий как вид появился задолго до формирования вида homo sapiens (человека разумного) и развивался параллельно с homo habelis(человеком умелым). Таким образом, наши древние предки делились на две большие группы — человеков умелых и человеков танцующих (то есть ничего более не умеющих). Свидетельств каких-либо конфликтов между этими двумя групами история не помнит. Наборот, особи, которых по косвенным признакам можно отнести в виду homo dancius, свободно селились среди homo habelis, обеспечивая досуг уставшим от охоты, собирательства и изготовления палок-копалок человекам умелым. Некоторые из homo dancius занимали довольно высокие места в табели о рангах древнего мира — становились служителями культа, заставляя простодушных homo habelis верить, что импровизированные сольные линеечки под бой барабанов у костра принесут обильный урожай или удачу в охоте.