танец

Самые ранние танцы, которые мы можем отнести к прародителям балета, исполнялись на балах в Италии (в эпоху Ренессанса). Это были достаточно сложные представления, в которых было все – живопись, поэзия, музыка и танец. Представления устраивались в больших залах, залы, также использовались для банкетов и балов.

Танцы, исполняемые в 1489 году, фактические исполнялись во время застолий и тесно перекликались с меню. Например, танец, рассказывающий об Истории Джейсона и Золотом Руне, предшествовал жареной баранине. Танцовщицы исполняли танцы, сюжетами которых становились социальные проблемы и достижения.

С развитием истории, итальянский балет развивался далее, покоряя Францию. Балет Le Comique de la Reine (Комедия Балета Королевы) – это было первое полное представление, уже не связанное с приемом пищи. Этот балет был представлен в Париже в 1581 году. Он был организован Балтазаром де Божуаеом, придворным скрипачом королевы.

Привет! Пожалуйста, представься.

Jey-Jey: Привет! Я – танцор электро, меня зовут Жером, но больше я известен как Джей-Джей. Мне двадцать лет.

Давно занимаешься этим стилем?

В стиле электро я танцую два года, до этого я обучался хип-хопу. Именно два года назад я узнал, что такое ночной город, и начал тусовать по клубам: там-то я и познакомился с этим тогда новым для меня танцевальным направлением. Мне сразу понравилась атмосфера, царящая в ночных клубах; на вечеринках я видел людей, танцующих электро, и примерно в семнадцать лет присоединился к ним. В основе лежит простое движение, но со временем я научился более сложным элементам.

Очень полезная статья для тех кто чему то учиться и просто хотят знать и уметь больше!

На протяжении последних лет люди часто подходили ко мне с вопросом: «Боже мой, Эди, как у Вас получается так вращаться?» Я должна сказать вам, что я не всегда так вращалась. Нужно долго учиться, потратить много времени, не исключены падения и растяжения. Короче, МНОГО практики и желание научиться. Всем партнершам, которые приходят ко мне в группу по женскому стилю, я говорю следующее: когда я вращаюсь, я думаю о:

1) Настроиться на вращение, на то, что оно у вас получится.
2) Поворачивать плечи с такой скоростью, с какой только возможно.
3) Полусогнутые ноги.
4) Равное распределение веса на обеих ногах.
5) Прямой корпус.
6) Напряжение в ногах.
7) Свободная рука должна находиться перед животом, ладонью вниз.
8) Четко зафиксированное положение руки (подобно скале), которую держит партнер, в L-форме перед лицом.
9) Удерживание баланса вне зависимости от партнера.

Поговорим обо всем этом.

В течение нескольких месяцев мы являемся свидетелями демократизации движения, называемого – Tecktonik. Часто ошибаясь в написании (techtonique, tecktonique, techtonick…), даже сторонники этого движения затрудняются точно определить его историю.

В начале, Бельгия…
Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik.
Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.

Мгновения пустоты и сомнений перед началом выступления:

Что, в сущности, я здесь делаю? Что я могу дать? Откуда такие амбиции - поднятся на сцену перед ни в чем не повинными зрителями, купившими билеты без возможности их вернуть, не имеющими ни программы, ни описания, ни сценария, ни вообще какого либо представления о том, что их ждет? Откуда эта наивная вера в то, что случится чудо, танец возникнет, что-то сложится вместе? В эти мгновения перед выходом на сцену появляется неуверенность, и мне вспоминаются отзывы неприятия, непонимания, отрицания:

Говорит преподавательница композиции: «Импровизация? Это удобная возможность для танцора снова и снова возвращаться к своим привычным паттернам».

Другая преподавательница композиции: «Импровизация? Нет такого в искусстве. Я говорю своим ученикам – импровизируйте у себя дома, в гостиной».

Аргентинское танго – это импровизация
Сценические выступления в стиле аргентинского танго, как правило, постановочны, и могут варьироваться от балета с элементами танго до танго с элементами балета. Однако в своей наичистейшей форме, как социальный танец, аргентинское танго – в высшей степени импровизационный стиль. Основываясь на знании движений танго, танцоры составляют фразы в мгновения танца, не пользуясь заготовками. Такая импровизация позволяет им танцевать на переполненных танцполах и благополучно выражать свою сущность в движении.

Небольшое предисловие.
Это статья, посвященная различным направлениям того, что в России называют "верхним брейкдансом". Данный труд является классификацией известных мне фанковых стилей с более или менее точным их описанием. Скорее всего, это статья не последняя, так как автор, т. е. я, чувствует сильную необходимость уделить отдельное внимание локингу, а также его создателю - Дону Кэмпбеллу - человеку выдающемуся, которого корифеи уличной танцевальной культуры считают отцом всего streetdancing вообще и коммерческой хип-хоп хореографии в частности. Так что ждите новой статьи с биографией Кэмпбелла и историей создания локинга.

Глоссарий (алфавитный порядок не соблюдается).

В качестве небольшого предисловия стоит, пожалуй, объяснить выбор темы. Вэйвинг - очень красивый стиль, и стиль весьма разнообразный. Разнообразный настолько, что заслуживает отдельного разговора. С одной стороны, может показаться, что базовая техника волн не так уж и сложна. Однако, для достижения настоящего качества исполнения, необходимо принимать во внимание определенные факторы. Вдобавок, с момента появления фанковых стилей вэйвинг породил такое множество всяческих подстилей, что неупоминание о них становится просто неприличным, если не сказать постыдным. Все это и становится решающим при выборе темы и наполнении ее содержанием.

1. Определение вэйвинга. Стандартный и экспериментальный вэйвинг. Особенности техники волн.