Карнавал – это главное событие не только в Бразилии, но и во всей Латинской Америки. Почти все бразильские города организуют празднования карнавала. Но нигде это оживление не достигает таких масштабов, как в Рио - де - Жанейро.

Традиционно карнавал начинается с «официальной части» - символической передачи ключей от города мэром «королю карнавала». «Провозглашаю карнавал открытым для всех людей! Отныне город наполнен счастьем и добром!» – объявляет король праздника. На четыре дня он становится полноправным хозяином города и наделяется правом издавать и отменять любые законы. Его главный закон – всем веселится! Население выражает полную готовность повиноваться. Целую неделю никто не работает. Толпы людей до отказа заполняют улицы, по которым не ездит ни одна машина.

История шоу балета началась с почти любовной романтической истории. Рижский танцевальный коллектив «Эксперимент», состоящий из четырех юных девушек, познакомились с четырьмя питерскими ребятами из брейкерского коллектива «Тодес» и решили объединить команды. 8 марта 1987 года состоялось первое совместное выступление очаровательных рижанок и питерских танцоров. С него-то и началась история коллектива, известного сегодня всем поклонникам современного эстрадного танца как «Тодес». Новый коллектив начал гастролировать, и на одном из концертов их заметила София Ротару. Она пригласила танцоров в свою программу. Сотрудничество продолжилось около пяти лет. Далее была работа около пяти лет с Валерием Леонтьевым. Ну и пошло-поехало...

Марина, расскажите, где Вы родились?

Я родилась в городе Хабаровске, потом судьба занесла меня в Омск, где я выросла и окончила институт. Получила образование хореографа-балетмейстера, и после этого приехала в Москву.

В каком возрасте Вы начали заниматься танцами? Наверное, это была инициатива ваших родителей?

Да, где-то в возрасте 5 лет мама отдала меня в художественную гимнастику. Через 2 года я стала заниматься танцами. Я состояла в обычном детском коллективе, где не было особого распределения по направлениям танца. Также я начала ходить на плаванье. В целом моё детство было очень активным. Вскоре пришлось сделать выбор, нужно было остановиться на чем-то одном, и как вы понимаете, выбор пал на занятия танцами.

Капоэйра это уникальное боевое искусство, возникшее на территории Бразилии в эпоху колонизации. В течении многих лет капоэйра развивалась и на сегодняшний день распространилась по всему миру. Её изюминкой является неповторимое сочетание элементов борьбы, акробатики и танца под аккомпанемент традиционных музыкальных инструментов. Именно это делает капоэйру самым эффектным из боевых искусств!

Однако, чтобы объяснить, что такое капоэйра недостаточно двух слов. Можно сказать, что это афро-бразильское боевое искусство или танец-борьба, но это не передает всю многогранность и богатство культуры и искусства капоэйры. Как же понять что такое капоэйра?

"Капоэйра это полет птицы"

В этой статье я хочу рассказать о фанк стайлз, их истории, особенностях, стилистиках и проблемах. Надеюсь, что это поспособствует развитию их у нас в стране, которого сейчас практически нет. Рекомендую статью читать подряд, не пропуская куски, иначе потом трудно будет понять что к чему. Всем удачного прочтения и да здравствуют фанк стайлз!

Что такое фанк стайлз?
Фанк стайлз (funk styles), в переводе с английского, обозначает “фанковые стили” или же “стили фанка”. Этим общим названием объединяют 2 стиля – локинг (locking) и поппинг (popping). Происхождение этого названия очень просто и логично – оба эти стиля танцуются под музыку фанк (funk). Такое название для стилей было придумано специально для того, чтобы отделить их от стилей хип-хопа и подчеркнуть их фанковое происхождение, а так же их родство друг с другом.

История стилей

Из недавнего - был на одних открытых соревнованиях.... даже не хочу говорить каких ) И там была команда, которая выступила на мой взгляд просто отлично, но... чего-то им не хватило. А их конкуренты легко вышли в финал и "взорвали" зрителынй зал. Среди прочих причин(а их было много *) я бы хотел особенно отметить у второй команды наличие ИМЕНИ танца и ИМЕНИ группы.

В качестве примера: просмотрите видео -

А теперь просмотрите его еще раз. Только на этот раз знайте - что танцует коллектив, имя которого можно перевести как "Танец свободных течений", а название самого танца - "Природа человека". Отношение изменилось? Да? Правда?

8-9 декабря работа сайта возможно будет прерываться на непродолжительное время, будут отключены некоторые функции. Связано с обновлением платформы, потом все будет работать быстрее и лучше. Приносим свои извинения

                                                  *Dance Code admin

Спасибо Nasty за видео. Пошел по твоим следам, плюс перечитал кое-что из написанного на ДэнсКоде ранее. И нашел замечательный пример современной хореографии, хип-хоп, который настолько осмыслен, что остается просто наслаждаться. Вот это я могу опубликовать и для своих, уже давно отучившихся, давно преподающих учеников.

Первое видео - София Бутель, одна из самых высокооплачиваемых, самых признанных танцоров в мире. О ней, это просто ознакомительное видео. Второе - ее выступление вместе с Daniel 'Cloud' Campos(не уверен как правильно читать на русском). Вот второе видео - смысловое и глубокое.

Видео, отобранное "для себя".

Очень интересная статья на тему импровизация.

Я смотрел очень мало видео с Российских фестов , всего пару раз был на фестах в других городах . И у меня сложилось впечатление что танцующих людей можно пересчитать по пальцам ,сотни бибоев которых я видел вместо того чтоб расслабиться и получать удовольствие видимо испытывали мучения от своего несовершенства и делая выход были терзаемы вопросами "Не облажаться-бы , а вдруг не получится ?" и "Как-бы надрать этого чувака ?". Все использовали апрок как "забежки" перед мувом , а футворк как "забежки" перед фризами . Люди напряжённо пытались точно повторить движения отработанные на тренировках , а уровень команды отличался только чистотой и уверенностью выполнения "модных" и "актуальных" на данный момент фишек.