Блоги

Всё о funk styles (locking, popping)

В этой статье я хочу рассказать о фанк стайлз, их истории, особенностях, стилистиках и проблемах. Надеюсь, что это поспособствует развитию их у нас в стране, которого сейчас практически нет. Рекомендую статью читать подряд, не пропуская куски, иначе потом трудно будет понять что к чему. Всем удачного прочтения и да здравствуют фанк стайлз!

Что такое фанк стайлз?
Фанк стайлз (funk styles), в переводе с английского, обозначает “фанковые стили” или же “стили фанка”. Этим общим названием объединяют 2 стиля – локинг (locking) и поппинг (popping). Происхождение этого названия очень просто и логично – оба эти стиля танцуются под музыку фанк (funk). Такое название для стилей было придумано специально для того, чтобы отделить их от стилей хип-хопа и подчеркнуть их фанковое происхождение, а так же их родство друг с другом.
История стилей

Новое расписание в школе танцев "Скарабей"


У нас новое расписание.

Понедельник
19-20 - техника (начинающие и продолжающие)
20-21 - постановка ( продолжающие )

Суббота 13-14 и с 14-15

Адрес:
Завод:
Серпуховской вал 19 кор 8. Завод МЗОЦМ
Вход через проходную.
Как дойти?
М. Тульская
Найти очень легко. Последний вагон из центра. Вышли из метро и направо ). Переходим через переход на другую сторону улицы и идем прямо до 19 кор 8. Завод МЗОЦМ Там вы увидете стеклянные двери проходной. Там вас подхватят девочки и дадут вам пропуск!
На дорогу уйдет мин 10-15 от метро

М. Шаболовская
Вышли из метро налево. Доходим до дороги и идем направо до кинотеатра "Алмаз". Переходим дорогу и еще раз переходим дорогу направо. Увидите завод МЗОЦМ. Вход через проходную
Пешком около 8-10 мин.

Тел 8 903 141 93 22 Даниэлла

Мой House

House начал свое развитие еще в 70-х, когда зародилась так называемая эра диско. В 80- х годах впервые появилось такое понятие как "Time to Jack."
The Jack - базовое движение в House, из которого развилось целое направление в танце.

House - это прежде всего контроль над телом и энергией, которая в танце либо сдерживается, либо выпускается взрывной волной. House - танец, где задействовано все тело, однако, самое главное мастерство House - владение дансполом, работа ногами совместно в телом (Jacking)
Во время развития House из танца выделились особые под стили, а именно: Footwork, Jacking и Lofting. Появились такие танцевальные техники как: skating, stomping, and shuffling.
Все новые и новые движения House заимствовались из таких танцевальных направлений как: whacking, voguing, Capoeira, tap, Latin dances (salsa), а также jazz, bebop styles, African танец. Все они были приспособлены под биты House и "аранжеровались" с помощью базы House- Jacking

АННА СЕМАГИНА: «ПУТЬ ПРЕПОДАВАНИЯ – ЭТО ПУТЬ К САМОСОВЕРШЕНСТВОВАНИЮ»

Чем тебя так зацепил хип-хоп?
Анна: Я вообще люблю танцевать. Всю свою жизнь я мечтала танцевать. Когда я была маленькая, мои родители отвели меня в танцевальный коллектив «Задумка» в городе Самара, правда, протанцевала я там недолго. Когда мне исполнилось восемнадцать лет, я пришла в «Планету Фитнес Арена», там познакомилась с Никитой Уваровым, который преподавал и преподает сейчас там хип-хоп, мне очень понравилось, как он танцует, я загорелась, и с этого момента в моей жизни многое изменилось, так как я начала танцевать. Чуть позже я поняла что танцы, это действительно очень важное составляющее в моей жизни, а хип-хоп – это ключ к свободе ключ к самовыражению. Здесь нет никаких рамок, хип-хоп – это культура, это особый мир, и я стала частью этого мира.

Значит, главным человеком, благодаря которому, ты полюбила хип-хоп, стал Никита Уваров?
Вклад Никиты, безусловно, огромен. Но главным человеком стал Саныч (Pioner crew). Безусловно, что сейчас наши с ним танцевальные взгляды разошлись, но именно он меня привел в хип-хоп мир.

ETHNOLIFE 2008

Нынешний «Этнолайф» прошел в самом центре Москвы, – в Парке Искусств «Музеон» на Крымском валу. Надо отметить, что если организаторы ставили целью заставить гостей забыть о столичной жизни, то им это вполне удалось. Место проведения отвечало духу акции: причудливые скульптуры божков соседствующие с бюстами советских вождей, морские твари и драконы, украшающие цепь фонтанов, белые паруса, оттеняющие деревянные тенистые беседки, – все это создавало иллюзию вневременного и вне национального характера Фестиваля. Прибавьте к этому красочную толпу артистов и художников в экзотических национальных костюмах, палящее солнце, запах восточных благовоний, многоголосие этнических инструментов в условиях палящего солнца и тридцати градусной жары. Через пять минут нахождения в парке, забываешь, в какой части Планеты находишься и куда попадешь в следующие десять минут. Казалось, этот сумасшедший праздник возник неоткуда и не имеет четкой географической и национальной принадлежности.

Танцевальные игры для детей – сделайте Вашим детям праздник!

Детские танцы – это, как путешествие в волшебную страну, где все понимают друг друга. Язык танца объединяет всех ребят в дружный, сплоченный коллектив, в котором каждый может реализовать себя, в том числе и в концертной деятельности.

С 3,5-4 лет дети занимаются под образную музыку, которая развивает у них фантазию, дети могут мечтать, представляя себя в сказочных мирах. Ролевые игры позволяют детям стать персонажами из мультфильмов, сказок и фантазий самих детей и хореографа. Такой подход в обучении позволяет детям самовыражаться в танце, развиваясь эмоционально и духовно. Благодаря интересу всех детей к играм вообще, занимающиеся легче втягиваются в обучение, вкладывая больше сил, а соответственно, получая и больше физической пользы.

RODRIGO SONINHO: «ЧТОБЫ БЫТЬ ТАНЦОРОМ, НУЖНО БЫТЬ СИЛЬНЫМ»

Привет! Представься, пожалуйста.
Rodrigo: Привет! Меня зовут Родриго Сониньо. Я профессиональный танцор с 1998 года, состою в танцевальной компании Xstyle, являюсь хореографом Xstyle Project, основателем Under Crew и организатором Batalha Urbana SPDRJ.
Расскажи, с чего все начиналось.
Я начинал танцевать на вечеринках – чтобы повеселиться, я делал элементарные движения безо всякого представления о стилях и направлениях – просто, чтобы получать удовольствие. Затем я начал танцевать и обучаться разным стилям у уличных танцоров, в основном хип-хопу и хаусу, больше даже хип-хопу – это мой любимый стиль.

Как ты развивал свой стиль?
Я начал развиваться в импровизации благодаря моей команде, в ходе тренировок с моим партнером Данило и на вечеринках, куда я ходил, чтобы обмениваться с другими танцорами.
Что можешь сказать о своем танцевальном характере?

Заметки о содежании

Нашла замечательную статью по импровизации:

-----------------

Я давно провожу тренинги по импровизации. Если сложить их вместе, то получится путь длиной 50 месяцев. А может быть и больше. На каждом тренинге я жду, что ко мне придут новые идеи, озарения, и, самое главное, - вдохновение. Я еще не готова откланяться, но сделаю это, когда замечу, что открытия кончились, и я просто повторяюсь.

Я хочу раскрыть внутренние механизмы импровизации. Как именно она работает? На что она работает, что ее питает? Применимы ли к ней концепции реальности, аутентичности, эффективности?
В этих заметках я использую слово «импровизация» в отношении «Театра Действия». Существует много других форм импровизации. У каждой свои задачи и намерения, правила и требования. И каждая из них строится на взаимоотношениях между осознанием, воображением и действием.

Tangobar Dances Gotan Project .

Гостиница. Сумерки. Вечер.

Негромкие звуки рояля.
Судьба Вам назначила встречу,
Которой Вы не ожидали.
Колодою карт иллюзорно
И жизни, и смерти тасует…
А некая женщина в черном
Одна на площадке танцует,
И бьются шелка парусами,
Одна между тьмою и светом,
Возникнув, поскольку Вы сами,
Полковник, мечтали об этом…
Затянет сердечные раны,
И шторм будет легкой болтанкой…
Охрана… Да к черту охрану,
Полмира, полжизни за танго!
А осень рыдает все горше
Дождем по лозе виноградной,
И нежные губы партнерши
Раскрыты так близко и жадно…
Движенья то плавны, то быстры,
Затылок в испарине влажной…
А выстрел…. А будет ли выстрел,
Уже, вероятно, неважно.

Лучом силуэт обрисован..
Полет – над паденьем, поверьте!
И танго останется снова
Оружием любви, а не смерти

CHUCK MALDONADO: «ВСЕ СВОИ ЧУВСТВА И ЭМОЦИИ Я ВОПЛОЩАЮ В ТАНЦЕ»

Расскажите, пожалуйста, как началась ваша танцевальная карьера?
Chuck Maldonado: Танцевать я начал в 1996 году в Атланте Джорджии. Постановка шоу на церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр стала моей первой хореографической работой.Позднее я познакомился с Лиз Лопес из группы TLC. Для ее первой группы я ставил хореографию, а также помог выпустить первый альбом. Это и было начало моей карьеры. А в 2001 году я переехал в Лос-Анджелес.

Вы учились на хореографа?

Я профессиональный хореограф, но университет закончил по другому направлению. У меня есть степень в бизнес-администрировании *смеется* Был даже учителем.

Как вы можете охарактеризовать ваш стиль?

Хип-хоп. Но его нельзя определять однозначно. Там, где я вырос, люди занимаются всем: и джазом, и би-боингом, и многим другим. Я использую всего понемногу. Получается очень чисто и красиво. Мой стиль вы можете увидеть, например у Сиары или Ашера.

Какова цель вашего приезда в Россию? Чему Вы хотели бы научить русских танцоров на своем мастер-классе?

RSS-материал