Мне кажется, так лучше.

"Танцую, преподаю" Нет, не так. "Преподаю, танцую" Ммм, тоже не то. "Преподаю. Танцую. Преподаю" - вот.

 

Вопрос о том, каким тренером быть. Для меня наконец этот вопрос разрешился. Быть тренером для людей, а не для себя(спасибо коллеге из Ростова за наши беседы по этому поводу). Но теперь по порядку.

 

Время, к сожалению - довольно ограниченный ресурс. И одновременно очень хорошо танцевать и очень хорошо тренировать - сложно(можно. если танец - это единственное что есть в вашей жизни. без семьи, друзей и хобби). Много лет преподавания различных направлений привели к тому, что гораздо больше времени я уделял тому, что учился работать с людьми. Рассказывать и показывать так, чтобы было понятно сразу(или почти сразу) . Недопонимание между тренером и учеником - одна из самых больших черных временных дыр.

b-boy Salah (a.k.a Spider Salah)

Salah - это b-boy и успешный 28-летний танцор, который неперестаёт всех удивлять своим творчеством начиная с выступлений на Battle of the year `95(1-е место), `98(2-е место), `99(4-е место) в составе Французской команды The Family, и до сегодняшних дней, уже в качестве соло-танцора, демонстрируя невероятную пластику, чувство ритма и неповторный стиль.

 


-Представься, пожалуйста.

Меня зовут Салá (Salah), я родом из Парижа (Франция). Я танцор и занимаюсь с 1996 года. Я занимался разными направлениями танца, - начинал я с Popping, потом Locking и также тренировал Breaking. Когда я занимался Breaking я не тренировал базовых движений, а сразу пробовал придумывать свои, но позже я начал усиленно отрабатывать foundation. Далее мой разум «просветлился» и я тренировал всевозможные направления танца одновременно (в т.ч. popping, locking, breaking).

 

 

Танцевальное Убежище

Как много у вас есть мест, куда вам нравиться  и хочется ходить. Замечу, что это не вопрос, просто задумайтесь. Я вот люблю ходить туда, где мне комфортно, где  я могу танцевать и при этом учиться.

Мы особо не так часто об этом задумываемся, идем туда где просто есть паркет, зеркала и музыка.

А теперь хочу просто позавидовать и порадоваться за ребят из Москвы, так как у них появилось Убежище!!! Танцевальное убежище. для таких простых и позитивных людей как мы ) Любящих танцевать, общаться и получать удовольствие от хорошего места!!!

 

 

В шутку они еще называют это как "место где не ловят телефоны", так как оно находится в бомбоубежище на метро Динамо.

Организатор и зачинщик этого действия и создания Тимофей, часто возвращался домой в краске и заинтриговывал людей в метро, забивал гвозди...признаюсь, очень хочу туда попасть! У меня появилось такое приятное ощущение, будто я "подглядываю" за тем как развивается и зарождается это новое и долгожданное многими Танцевальное Убежище.

 

Pockemon crew (Франция)

- Как и когда вы начали танцевать?

 

Ryad (основатель Pockemon crew):
Я начал танцевать когда мне было 8 лет, в маленьком городе Saone-et-Loire (Франция). Я не понимал даже что это хип-хоп, я просто танцевал так как мог.В 1995 я переехал в город Lyon (Франция) где познакомился с Яном (Yan). В Лионе хип-хоп культура была лучше развита и мы начали учиться всему постепенно.

Leelou (Pockemon crew):
Я танцую с ранних годов, начинал в 12-13 лет в ‘97-’98 г.г. Настоящим переломным моментом был просмотр видео-кассет фетиваля BOTY и другого олдскульного видео 97-98 г.г.!

Из истории Фокстрота

Полное название танца - медленный фокстрот (первоначальный "фокстрот" несколько отличается от современного). Этот танец танцуется в ритме 4/4 и темпе 120 ударов в минуту. Фокстрот - один из наиболее естественных танцев, в нем судьи сразу видят, может пара танцевать или нет. Более быстрый танец подобного типа назывался "One step" или "Two Step" в викторианскую эру в западном обществе. (Помните танец Пуговкина в "Свадьбе в Малиновке"? Это был "тустеп"!) Названия были разные, но танец один и тот-же из-за того, что "один шаг на один удар" или "два шага в один такт".

 

Восточные танцы..все что интересно для подборки костюма

Костюм в восточном танце имеет важную роль, и если он правильно подобран, сочетается с обстановкой выступления, стилем танца, не мешает выполнять движения, то создается законченный гармоничный танцевальный образ.

 

 

Условно можно выделить 3 основные типа фигуры женщины:

Тип нормостеник: женщины этого типа имеют атлетическое сложение, широкие плечи и грудь, развитый костяк, легко набирают мышечную массу и имеют тонкую и равномерную жировую прослойку. Эталон такого типа — 3 размер груди, талия — меньше 70 см, хорошо развитый таз (90—105 см). Такому гармоничному типу подходят все силуэты костюмов.

 

 

Федор Ушаков и Анна Клименко (шоу-балет Quest, Киев): «Мы создаем эмоции»

Ребята, скажите, как впечатления от прошедшей конвенции?
 Ф.: Впечатления… *задумался*
 Говорите правду!
 
 
 Ф.: Правду, конечно, правду. Я всегда только правду говорю. Впечатления замечательные – много народу в одном зале, все танцуют, такое не так часто видишь.

Aлекс: "Я приезжаю в Россию, чтобы просвещать"

В интервью Алекс делится наболевшими мыслями и рассказывает об истоках танцевальных стилей, которые входят в моду: без понимания этих первооснов, по мнению Алекса, на уровне не станцевать.

Сколько лет ты танцуешь?

 

Преодоление творческого блока

Как и во всех других искусствах, в танце творчество является длительным переменчивым процессом – иногда вдохновение приходит легко, иногда его приходится вызывать специально.

Творчество
– это волшебство, которое привносит в ваше искусство вдохновение и знание. Благодаря творческой силе ваше танцевание или любое другое искусство остается свежим и оригинальным. Скопированное искусство не является творческой работой. Настоящая творческая сила должна проистекать из источников изнутри и основываться на знании о том, что находится снаружи. Учитель проводит замечательный урок только когда черпает силу из глубокого источника вдохновения. Исполнитель с нетерпением ждет следующего шоу, а ученик – следующего урока, только когда они чувствуют глубокую привязанность и страсть к танцу. Без вдохновения или творческого порыва искусство останавливается, пересыхает.

Психология и танец

Существует мнение, что люди боятся выступать с речью перед аудиторией почти так же, как боятся смерти. Где уж тут удивляться, что стресс – это главная проблема многих исполнителей, чья работа зависит от гораздо большего числа навыков, нежели то, которое требуется для успеха публичной речи.

 

RSS-материал