Нашла замечательную статью по импровизации:

-----------------

Я давно провожу тренинги по импровизации. Если сложить их вместе, то получится путь длиной 50 месяцев. А может быть и больше. На каждом тренинге я жду, что ко мне придут новые идеи, озарения, и, самое главное, - вдохновение. Я еще не готова откланяться, но сделаю это, когда замечу, что открытия кончились, и я просто повторяюсь.

Я хочу раскрыть внутренние механизмы импровизации. Как именно она работает? На что она работает, что ее питает? Применимы ли к ней концепции реальности, аутентичности, эффективности?
В этих заметках я использую слово «импровизация» в отношении «Театра Действия». Существует много других форм импровизации. У каждой свои задачи и намерения, правила и требования. И каждая из них строится на взаимоотношениях между осознанием, воображением и действием.

Расскажите, пожалуйста, как началась ваша танцевальная карьера?
Chuck Maldonado: Танцевать я начал в 1996 году в Атланте Джорджии. Постановка шоу на церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр стала моей первой хореографической работой.Позднее я познакомился с Лиз Лопес из группы TLC. Для ее первой группы я ставил хореографию, а также помог выпустить первый альбом. Это и было начало моей карьеры. А в 2001 году я переехал в Лос-Анджелес.

Вы учились на хореографа?

Я профессиональный хореограф, но университет закончил по другому направлению. У меня есть степень в бизнес-администрировании *смеется* Был даже учителем.

Как вы можете охарактеризовать ваш стиль?

Хип-хоп. Но его нельзя определять однозначно. Там, где я вырос, люди занимаются всем: и джазом, и би-боингом, и многим другим. Я использую всего понемногу. Получается очень чисто и красиво. Мой стиль вы можете увидеть, например у Сиары или Ашера.

Какова цель вашего приезда в Россию? Чему Вы хотели бы научить русских танцоров на своем мастер-классе?

Зала освещена приглушенным светом.

За рампой из белых гиацинтов на фоне тяжелых складок одноцветной ткани, внезапно возникая из тени, затаившейся в них, стройные полудевичьи, полуотроческие фигуры в прозрачных хитонах, смутно выявляющих очертания их тел, молча, в глубокой тишине, наступающей от музыки, совершают радостные таинства танца...

Все те, кто посещали в течение этой зимы вечера, на которых Е. И. Рабенек (Книппер) показывала итоги работы своих учениц, знают чувство глубокой радости и внутреннего очищения, оставшееся в душе после этих видений.

Но тех, кто имел эту радость, - немного. Среди же большой публики существуют самые искаженные представления об этом возникающем искусстве. Когда говорят: "Пластические танцы", "Античные танцы", "танцы a la Дункан", "Босоножки", то это указывает только на глубокое непонимание смысла совершающихся перед нашими глазами явлений.

8 лет ожидаемые и широко оповещенные гастроли Большого театра в нью-йоркской Метрополитен Опера открылись “Дон Кихотом” Минкуса-Петипа. Более подходящую визитную карточку трудно было подобрать: апробированным, выдержанным спектаклем Большому надо было укрепить свое пошатнувшееся в конкуренции с Кировским балетом реноме и доказать, что он по-прежнему “впереди планеты всей”. Выбирали и согласовывали репертуар обе стороны. “Лебединое”, набившее оскомину с тех еще пор, когда ГКЧПисты крутили его 24 часа в сутки, на этот раз решили не везти и правильно сделали. Сколько можно?

Если Голливуд – это «фабрика грёз» в кинематографии, канадский «Cirque du Soleil» - это фабрика грёз в мире цирка. Эта труппа славится фантастическими представлениями, являющими собой невероятное сочетание музыки, света и, конечно, мастерства артистов, которое находится на грани человеческих возможностей.

Танцы как наследие древних предков

 Танец по своей сути является выражением абсолютно всех чувств и эмоций, которые известны человеку. Наши древние предки сопровождали особыми танцами все события, которые происходили в их жизни. В момент рождения ребенка исполнялись специальные танцы, которые должны были призвать благосклонность духов и Богов. В момент смерти человека исполняли погребальный танец, при помощи которого умершего провожали в иной мир. Свадьба так же отмечалась танцем, который был предназначен как для молодой жены, так и для ее супруга. Он был их благословением на долгую жизнь, предвещал рождение множества сильных детей. Более того, все эти танцы также предназначались для того, чтобы отгонять злых духов от людей. Когда в семье рождался первенец, танцевали специальный танец, и при этом сила и умение танцующих должны были перейти в тело новорожденного. Шаманы и целители верили в то, что определенные танцы обладают целительной силой, и способны излечить любые недуги. Земледельцы танцевали на полях, призывая Богов и прося их о щедром

Этот творческий союз просуществовал более пяти лет, и результатом его стали десять фильмов, девять из которых – мюзиклы. Шесть картин из десяти были необычайно популярны и принесли огромную прибыль создателям. Вот такая математика.

Современники отмечали, как необыкновенно хорошо актеры смотрятся вместе. «He gives her class, and she gives him sex» - говорила актриса Кэтрин Хепберн о дуэте.

При всем этом, до работы с Астером Джинджер никогда не отличалась особыми способностями в хореографии: "Rogers was outstanding among Astaire's partners not because she was superior to others as a dancer but because, as a skilled, intuitive actress, she was cagey enough to realize that acting did not stop when dancing began ... the reason so many women have fantasized about dancing with Fred Astaire is that Ginger Rogers conveyed the impression that dancing with him is the most thrilling experience imaginable."

По свидетельствам самого Фреда, Роджерс играла умение танцевать (вот искусница-то!): "Ginger had never danced with a partner before. She faked it an awful lot. She couldn't tap and she couldn't do this and that ... but Ginger had style and talent and improved as she went along. She got so that after a while everyone else who danced with me looked wrong."

Как показывает мой опыт..на любимые дела мы удиляем не очень то много времени..так что будем искать выходы разными способами!!

Урок первый

Музыка

У каждого танца - своя музыка, и вы не сможете стать хорошим танцором, не выработав чувство этой музыки. 

Но вы можете начать учиться танго прямо сейчас, с той музыкой, которая у вас есть. Выберите что-нибудь с медленным и постоянным ритмом. Слушайте музыку и считайте доли: РАЗ два ТРИ четыре РАЗ два ТРИ четыре. Отсчеты РАЗ и ТРИ отмечают сильные доли музыки и должны следовать примерно в секунде друг от друга.

Вы можете использовать Американское танго, медленный фокстрот, румбу и даже медленный рок или симфоническую музыку, если их характерный ритм достаточно ненавязчив, чтобы его можно было игнорировать по отношению к ритму Аргентинского танго.

Шаги

Шаги лежат в основе большинства фигур танго. Поэтому начать танцевать сразу достаточно просто, хотя за этой простотой скрывается неожиданная сложность.

Этого человека зовут Мин Танака. Во Франции он получил орден "Cavalier of the Order of Art and Literature", не забыв дважды получить в родной стране(Японии) награду от Japanese Dance Critics’ Association. Очередной раз случайно найдя его интервью в интернете, не удержался и понял что хочется поделиться. Вольный перевод с англ. некоторых моментов (с моими комментариями) кидаю сюда. Ссылка на оригинал внизу.

- Мистер Танака, в одном из предыдущих интервью вы упоминали, что танец кроется во множестве повседневных движений.

- Не имеет смысла специально упоминать об этом. Вся история танца рассказыват нам, что начинался он с движения. И тут следует разграничивать понимание танцора как личности и движения, которое он совершает. В танце важны эмоции, которые мы проявляем.

- Что вдохновило вас на создание танцевальных идей, основанных на импровизации? Ограниченность существующих танцевальных форм?